1991 - da war ich 14 Jahre alt, und das ist schon eine Weile her. Ich kann mich aber noch erinnern, warum ich vor allem Pferde aus Comic-Heften abgezeichnet habe: Da war die Hauptarbeit schon erledigt, nämlich das "Schauen" und "Linien finden" ...wenn das Sinn macht. Da musste sich schon der Zeichner vor mir überlegen, welche Linien und Schatten wichtig sind, um dem Tier eine Kontur zu geben - ich musste nur nachmalen.

Keine schlechte Übung eigentlich.

Und bevor hier jemand wegen der Jahrenzahlen einen Knoten im Gehirn bekommt: Der Kalender war tatsächlich für das Jahr 1992, produziert im Jahr 1991.

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"Krushan Ibn Kantar" - was für ein Name! Und es gab dieses Pferd wirklich!

Ich habe ihn seinerzeit aus dem "Araber Journal" abgemalt (mit hundsordinären Wasserfarben!), was damals anscheinend ein beliebtes Hobby von mir war. Araber sind aber auch ganz wunderbare Kreaturen:
Wenn ich mir die Bilder so ansehe, bin ich ein wenig überrascht, wie gelungen die damals schon waren. Wenn ich mich richtig erinnere, war Krushan derjenige, bei dem mir wirklich der Knopf aufging, wie man so schön sagt. Und während ich keine Ahnung habe, was aus all diesen Bildern geworden ist (leider habe ich auch keine brauchbaren Fotos oder Scans mehr), hängt Krushan jetzt im Original in meiner Wohnung...

Dieses Bild hätte ich nicht in die Galerie aufgenommen, hätte ich nicht gestern beim Entrümpeln zufällig in einem Wendy(!)-Heft des Jahres 1992 das Original dazu gefunden:

Nachdem ich meine "Karriere" mit Wasserfarben begonnen hatte, bin ich bald auf Bleistift umgestiegen - mit dem fühlte ich mich offensichtlich wohler, und das lang, bevor ich einen fancy Bleistift in die Finger bekam.

Dieses Bild hatte ich als Geburtstagsgeschenk für meine beste Schulfreundin gezeichnet... Ich frage mich bei vielen dieser Bilder, ob sie wohl noch irgendwo herumflattern oder längst auf Nimmerwiedersehen in der Versenkung verschwunden sind.

"Elisabeth" war eine der ausgeprägtesten obsessions, die ich in meinem Leben je hatte - und Uwe Kröger der einzige Star, von dem ich mir je ein Autogramm geholt habe. Und ein Foto. *ähem*

An dieser Zeichnung im Vergleich zur vorherigen ("Spock") sieht man sehr gut, welchen Unterschied ein wenig Instruktion machen kann: Mein "Lehre von Form und Farbe"-Lehrer hat mir erst gezeigt, wie man mit einem Bleistift richtig umgeht, vor allem wie man schattiert ("strichelt").

Dieses Bild ist im Rahmen einer Projektarbeit des Fachs "Kunstgeschichte" in der HTBLuVA Mödling entstanden und hat mir ein "Sehr Gut" eingebracht.

Wenige Jahre später (1999) habe ich die Statue im Original im Ägyptischen Museum in Kairo gesehen - allerdings nur im Vorbeilaufen, weil das Museum bereits am Zusperren war und der Führer die Statue extra wegen mir noch irgendwo suchen musste...

Dieses Portrait des Captain Sisko aus meiner langjährigen Lieblingsserie "Star Trek - Deep Space Nine" ist wohl eine meiner am besten gelungenen Zeichnungen.

Für all jene, die keine Ahnung haben, wovon ich spreche (schämt euch!), ein Ausschnitt aus der sehr genialen Folge "In the Pale Moonlight": Youtube

Natürlich war Sisko nicht der einzige "Star Trekker", den ich gezeichnet habe - ich erinnere mich an B'Elanna Torres und Harry Kim, von beiden habe ich keine brauchbaren Kopien mehr gefunden. Von Captain Picard allerdings habe ich noch die Originale herumliegen:


All diese Bilder wurden übrigens seinerzeit im Fanzine des GTD (Grazer Trek Dinner) veröffentlicht, das wohl von mindestens 20 Menschen gelesen wurde!

Falls sich jemand fragt, wie bzw. wo all die mit "Übung" betitelten Bilder entstanden sind: Das war in der HTL in Mödling, und ich hab' dort tatsächlich eine Menge gelernt, v.a. im Umgang mit dem Bleistift. Interessanterweise kann ich mich nicht mehr an den Nachnamen des Lehrers erinnern, den wir in "Lehre von Form und Farbe" hatten.

Auf jeden Fall hat der mich einmal gerügt, weil ich die Angewohnheit hatte, ihm meine wirklich gelungenen Bilder ziemlich lieblos auf den Tisch zu knallen. In der Schule wurde nämlich immer viel Aufhebens um die Präsentation gemacht - ein geeignetes Passepartout finden und schneiden, das ganze Pipapo. Dafür hatte ich genau null Verständnis und Geduld. Ich war immer der Meinung, die "inneren Werte" müssten doch genügen...

Dieses Bild entstand ebenfalls als Projektarbeit im Fach Kunstgeschichte in der HTL Mödling. (Da hieß der Lehrer "Lichtblau", das weiß ich noch!)

Da ich aber im Jahr davor ebenfalls eine Bleistiftzeichnung gemacht hatte (siehe Chefren) bekam ich für das Reiterstandbild "nur" noch die Note "1-". Strafe muss sein!

So sieht die Statue im Original aus: Klick

Dieses Bild war ein Geburtstagsgeschenk für... Alex. Falls jemand NICHT weiß, wer das ist: Muss man auch nicht unbedingt wissen. Ancient History!

Auf jeden Fall ist das irgendeine Frau aus einer Zeitschrift oder aus einem Buch - und diese Version war die zweite. Das erste Bild war eine Bleistiftzeichnung, und als ich damit fertig war, stellte ich fest, dass die Proportionen nicht passten: Der Kopf war zu groß im Vergleich zum Körper. Na bravo. In der Hoffnung, dass es mit Farbe und Pinsel schneller gehen würde, entstand diese Version.

Das war übrigens der Tag, an dem ich mir angewöhnte, zuerst die Umrisse und die wichtigen Partien (Augen, Ohren, Nase) durchzupausen bzw. auszumessen.